Perhiasan Dipakai pada tahun 1800-an
Walaupun motif yang berkaitan dengan kesedihan sering mendominasi perbualan tentang perhiasan Victoria, ada cara yang lebih untuk perhiasan daripada berkabung pada tahun 1800-an. Dari gaya yang menghidupkan semula penampilan yang lebih tua kepada orang-orang yang popular yang bergerak ke abad ke-20, perhiasan zaman Victoria mengambil banyak bentuk menarik, dan cantik.
01 dari 03
Barang Kemas Hitam
Berlawanan dengan kepercayaan popular, perhiasan yang dibuat dari bahan hitam tidak selalu dipakai untuk melambangkan kehilangan orang yang dikasihi pada pertengahan abad ke-19. Kadang-kadang memakai perhiasan hitam hanyalah pernyataan fesyen, dan ia dipakai selain pakaian berkabung tradisional.
Jadi bagaimana anda memberitahu perbezaannya? Jika sekeping barang kemas tidak mempunyai beberapa jenis simbolisme berkabung, maka anda tidak boleh menganggap ia dipakai sebagai sebahagian daripada pakaian berkabung. Sebagai contoh, kaca hitam - juga dirujuk sebagai jet Perancis dan enamel sabuk Victoria yang ditunjukkan di sini mungkin tidak dicipta sebagai sekeping berkabung dan ia tidak boleh dikategorikan dengan cara itu. Ia tidak mempunyai simbol berkabung dalam reka bentuk atau ia tidak mempunyai apa-apa jenis "dalam ingatan" inskripsi. Mungkin ia dipakai oleh seorang wanita dalam berkabung, tetapi ia tidak dibuat secara khusus untuk tujuan itu seperti begitu banyak barang kemas hitam lain.
Untuk mengetahui lebih lanjut mengenai topik ini, baca: Adakah Perhiasan Mourning Victoria?
02 dari 03
Gaya Garland
Pada akhir abad ke-19, beberapa perhiasan mode paling à la adalah putih - batu putih dengan tetapan logam putih - dan direka dalam gaya garland. Makanan istimewa adalah ciri khas ini. Motif reben dan busur, sarang labah-labah dan renda, daun dan bunga didominasi - apa pun yang dipinjamkan kepada bentuk curvy, dan selalu dengan banyak kerja terbuka. Batu-batu itu biasanya akan berada dalam suasana millegrain , untuk menambahkan ke udara ketegaran yang rumit. Reka bentuk anggun sangat simetris, diilhamkan oleh corak rococo abad ke-18.
Tetapi jika inspirasi terletak dalam gaya bersejarah, pelaksanaannya mencerminkan teknologi terkini. Berlian adalah batu pilihan, berkat keluaran besar lombong berlian Afrika Selatan pada akhir 1800-an yang sangat meningkatkan ketersediaan (dan kemampuan) sparklers, menurut Clare Phillips dalam Perhiasan: Dari Keutamaan ke Hadapan . Kemajuan dalam kraf mewujudkan mutiara berbudaya membantu membuat mutiara juga hadir.
Akhirnya, perkembangan metalurgi mendorong platinum untuk menjadi persekitaran yang mesti ada. Kekuatan logam putih ini bermakna bahawa walaupun kalung besar dapat dibuat dengan jumlah logam yang relatif kecil. Potongan-potongan adalah hiasan, namun ringan.
Gaya garland mendominasi dalam pelbagai jenis perhiasan: tiaras, gelang, kalung dan - sekeping quintessential Edwardian / Belle Époque - kolar anjing. Skema warna putih putih dan siluet mengalir berkembang sepanjang tahun 1900-an, sehingga Perang Dunia I. Perhiasan Cartier adalah seorang pengamal utama gaya garland. Menjelang akhir dekade pertama, bagaimanapun, bentuk yang lebih linear muncul sebagai sebuah perincian dari Art Deco yang akan datang.
03 dari 03
Perhiasan kebangkitan Renaissance
Kebangkitan Renaissance seperti yang diungkapkan dalam perhiasan adalah gaya yang rumit, berwarna-warni yang popular pada separuh kedua abad ke-19 yang ditujukan untuk meniru motif dan gaya perhiasan abad ke-15-17. Ini mencerminkan pembaharuan minat artis dan tukang Renaissance seperti Hans Holbein dan Benvenuto Cellini.
Ciri-ciri perhiasan ini termasuk penggunaan meluas bingkai enamel, jubin dan skru emas cerah, reka bentuk cermin dari quatrefoils atau trefoils, rantaian tergantung, mutiara baroque atau kucai, terutamanya di bahagian tengah, dan angka-angka terperinci - seperti ukiran berskala kecil - menggambarkan makhluk mitologi, cupid, atau haiwan. Angka-angka ini sering diukir di kedua-dua belah perhiasan, mewujudkan adegan tiga dimensi. Beberapa pereka yang dihormati yang dikaitkan dengan barang kemas Renaissance Revival adalah Castellani, Guiliano, Fouquet, Louis, dan Jules Wiese.
Sesetengah sarjana percaya permata Renaissance Revival pada asalnya dibuat sebagai palsu palsu 15 hingga 16, dan abad ke-17 untuk mengelakkan semakin banyak bangsawan Victoria yang berminat untuk mengumpul permata sejak zaman ini.
Terima kasih kepada Troy Segal, penulis yang menyumbang, untuk bantuannya dengan ciri ini.